En Progreso
La Música y la Construcción del Japón Moderno
por Margaret Mehl*
Parte Dos: Música para la Nación
7. Shikama Totsuji: Reforma Musical y una Red Nacional
Otras publicaciones de Shikama Totsuji
Además de Ongaku zasshi, Shikama Totsuji también publicó varias otras obras.³⁹ Para 1888, había escrito o coescrito Kaichū orugan danhō (Guía de bolsillo para tocar el órgano) y Gakki shiyōhō (Cómo tocar instrumentos musicales), así como dos colecciones de canciones: Katei shōka (Canciones para el hogar, 4 vols., 1887–?) y Senkyoku shōka shū (Colección de canciones selectas, 2 vols., 1888–89). Durante los años en que publicaba Ongaku zasshi, publicó más colecciones de canciones y manuales de autoaprendizaje, a saber: Shingaku dokushū no tomo (Guía para aprender música Qing, 1891); Tefūkin dokushū no tomo (Guía para aprender a tocar el acordeón, 3 vols., 1892); Satsumabiwa uta (Colección de canciones para satsumabiwa, 2 vols., 1892), y Kanzoku gakki dokushū no tomo (Guía para aprender a tocar instrumentos de viento, 1895). Otra colección de textos de canciones para satsumabiwa, así como de composiciones diversas, se publicó con su esposa Kotatsu como editora: Kokin zakkyoku shū (Colección de música antigua y moderna, 2 vols., 1894), y Satsumabiwa uta: Yabu uguisu (Ruiseñor en el matorral: canciones para satsumabiwa, compuestas por Yoshimizu Tsunekazu, 1894).
Al igual que Ongaku zasshi, las demás publicaciones de Shikama reflejan su ambición de difundir el conocimiento de música adecuada para la interpretación, ya sea occidental, china o japonesa. Además, es posible que Shikama estuviera motivado por intereses comerciales en una época en la que se publicaban numerosos manuales instrumentales para el autoaprendizaje (véase el capítulo siguiente). El interés de Shikama (y de Kotatsu) por el satsumabiwa es notable, dado que eran de Sendai y el instrumento se tocaba principalmente en el suroeste de Japón hasta el período Meiji, cuando los intérpretes se trasladaron a Tokio y lo popularizaron más allá de su región de origen. Aunque Shikama publicó poco aparte de shōka tras abandonar Ongaku zasshi, escribió la letra de la balada biwa Ishidōmaru, basada en un antiguo cuento moral budista sobre el joven Ishidōmaru, quien sale en busca de su padre, solo para encontrarlo convertido en un monje budista que no le revela su verdadera identidad.⁴⁰ El cuento había inspirado previamente otros géneros, desde el Noh hasta el Kabuki y el Jōruri (música narrativa de shamisén). Interpretada por primera vez por Yoshimizu, se convirtió en una obra maestra de su discípulo Nagata Kinshin (1885-1927). Está incluida en la Colección UNESCO: Antología Musical de Oriente.⁴¹
Shikama Kotatsu también fue nombrado editor de Yūgi shōka (Canciones para juegos de movimiento, 1892), publicado por su propia compañía, Ongaku Zasshi Sha. Se publicaron anuncios de esta obra en los números de Ongaku Zasshi a lo largo de 1892, comenzando en el número 18 (marzo de 1892). La sinopsis es la misma en cada número y dice lo siguiente:
Es propio de los niños ser vivaces (kappatsu). Los niños vivaces disfrutan plenamente de los juegos de movimiento (yūgi) y del canto (shōka). Además, el yūgi y el shōka son fundamentales para el desarrollo intelectual de los niños y para estimular su educación física. El editor ha prestado especial atención a esto y ha seleccionado yūgi shōka que se ajustan a la naturaleza característica de los niños de nuestro país y que creemos les ayudarán a progresar gradualmente hacia el refinamiento (kōshō) y a cultivar su virtud natural (bitoku). En particular, los movimientos de cada canción, con sus ilustraciones, harán de este libro una obra ideal para los niños. La primera edición ha recibido grandes elogios, y ya se ha publicado una segunda edición.⁴²
Los anuncios incluyen distintas imágenes de niños con ropa occidental, lo que sugiere que fueron tomadas de libros occidentales.⁴³ El prefacio del editor tiene un contenido similar al de la sinopsis, mientras que una breve nota en la página siguiente, de Senka (uno de los seudónimos de Totsuji), reitera el propósito del libro, comenzando por citar al pedagogo alemán Carl Kehr (1830-1885), parte de cuya obra Die Praxis der Volksschule (1877) fue publicada en japonés por el Ministerio de Educación en 1880.⁴⁴ La colección en sí presenta imágenes de niños con vestimenta japonesa. Las melodías de las diecinueve canciones están en notación cifrada, con breves descripciones de los movimientos.
Shikama Totsuji, claramente influenciado por Isawa Shūji, bien pudo haber adoptado sus puntos de vista sobre la importancia del yūgi, así como otros aspectos de la educación musical. Sin embargo, la escasa cobertura del tema en Ongaku zasshi sugiere que Totsuji tenía poco más que un interés pasajero. El número de mayo de 1894 incluía un breve informe sobre japoneses influyentes en Corea que planeaban establecer un jardín de infancia privado y encargar instrumentos musicales a Japón.⁴⁵ Algunos números incluyen yūgi shōka de diferentes autores. El número de agosto de 1896 (el primero publicado por Kyōeki Shōsha) incluía una canción titulada Zen’aku mon (Las puertas del bien y del mal) de Kakyōin Shōsen, posiblemente otro seudónimo de Shikama Totsuji o, posiblemente, de su esposa.⁴⁶ La melodía era conocida, según la explicación. Como sugiere el título, el contenido era sumamente moralizante y resulta difícil imaginar que pudiera resultar atractivo para los niños.
Después de 1896, Shikama parece haber publicado poco, aparte de shōka y algún que otro artículo en revistas.⁴⁷
*Margaret Mehl, “Music and the Making of Modern Japan: Joining the Global Concert”. Cambridge, UK: Open Book Publishers, 2024, https://doi.org/10.11647/OBP.0374
