En Progreso
La Música y la Construcción del Japón Moderno
por Margaret Mehl*
Parte Dos: Música para la Nación
8. Interpretando la música moderna: La fusión de la música japonesa y occidental
Reforma Musical en la Práctica: Graduados de la Academia de Música de Tokio y la Música Fusionada
En 1909, cuando tocar música japonesa con instrumentos occidentales estaba en su apogeo, Katō Yōzō publicó una de las primeras historias completas de la música japonesa, que incluía una breve sección sobre música fusionada. Lo definió como el estudio comparativo de la música japonesa y occidental, con el objetivo de compensar las debilidades de la música japonesa con las fortalezas de la música occidental para crear una música ideal (risōteki no ongaku). Como principales defensores, Katō nombró a Kitamura Sueharu, Takaori Shūichi y otros.⁵ Shikama Totsuji lo describió como un importante difusor de la música occidental, quien fue pionero en la publicación de música japonesa en notación occidental en Ongaku zasshi.⁶ Más allá de eso, tenía poco que decir sobre el nuevo fenómeno. Curiosamente, su breve sección es seguida por una titulada El avance de nuestros compatriotas en Europa y América, en la cual esbozó brevemente los logros de Tanaka Shōhei, así como de Takaori Shūichi e Iwamoto Shōji.⁷ Las actividades de los dos últimos (tratadas más adelante en este capítulo) ilustran otra característica que esta nueva generación de reformadores compartía con Isawa: querían que la música de Japón adquiriera reconocimiento internacional.
*Margaret Mehl, “Music and the Making of Modern Japan: Joining the Global Concert”. Cambridge, UK: Open Book Publishers, 2024, https://doi.org/10.11647/OBP.0374
