En Progreso

INICIO    MÚSICA    DANZA    TEATRO    OKINAWA    AINU    PATRIMONIO    PERSONALIDADES    

Derechos Reservados  © Mauricio Martinez R..

Personalidades


ZEAMI (1363-1443)



Sobre el Arte del Teatro Noh - Los Principales Tratados de Zeami

de la versión en inglés de J. Thomas Rimer y Yamazaki Masakazu

Relato de las reflexiones de Zeami sobre el arte
(Sarugaku dangi)

Notas tomadas por Hata No Motoyoshi


1. Procedimientos fijos


Hay que conocer los procedimientos fijos en el Noh. En el tachiai, por ejemplo, no importa cuántos ejecutantes participen, todos deben actuar exactamente de la misma manera. El propio significado del término tachiai ["actuar juntos"] explica el principio en cuestión. Ahora bien, en medio de tal actuación de conjunto, puede haber algunas escenas en las que el actor central se mueva a sí mismo de forma más vigorosa. En Torōkyō, por ejemplo, el actor actúa precisamente de esa manera en el lugar, "junto con Torōkyo". En algunas representaciones, hay tres momentos que implican este tipo de acción vigorosa. En el último de los tres, el actor despliega su abanico, lo lleva hacia la derecha, extiende las manos, y gritando "¡ya, ya!" avanza con pasos altos, se recoge las mangas con las manos, y luego, con un poderoso gesto a izquierda y derecha, las enrolla. Este es un procedimiento fijo. Se ha utilizado durante muchas generaciones. También hay un momento de acción vigorosa en la sección jo de un kusemai [que generalmente se danza a ritmo lento]. En el momento en que las sílabas del verso se acentúan y se alargan, la acción vigorosa se emplea con la misma asiduidad.


En general, en el kusemai los procedimientos fijos exigen que el jo se ejecute de una manera apropiadamente lenta y suave, y luego las secciones rápidas de una manera correspondientemente enérgica, de modo que se mantenga este patrón de alteración. Por ejemplo, en Utaura, en la línea "Oigo que incluso aquellos árboles como espadas se han derretido; aquí, el ardiente infierno de las piedras que se rompen", el actor debe agacharse atentamente y moverse con pequeños pasos. Luego continúa, alternando momentos de tensión y de reposo. Finalmente, en la línea "El fuego que tira quema las plantas de los pies", como ya habrá agotado sus gestos fijos, el actor, como recurso temporal, puede dar un paso atrás o girar bruscamente [incluso cuando tal movimiento no tenga relevancia] mientras espera la frase que sigue, "hambriento, tragando bolas de hierro". En ese momento, puede llevar su abanico hacia la izquierda y, con él aún abierto, utilizar un gesto fuerte y rodear el escenario, ambos gestos fijos apropiados. Aunque existe un método adecuado que exige movimientos fijos en determinados momentos, un actor, pensando en añadir algo que le parezca interesante, puede optar por realizar su propio movimiento de giro, aunque siga disponiendo de gestos fijos adecuados, algo totalmente insensato.


Cuando se actúa en interiores, es crucial comprender el principio de jo-ha-kyū. Si un actor comienza a cantar en una atmósfera de jo que coincide con el estado de ánimo de su público, debe comenzar su danza también en una atmósfera de jo. Sin embargo, cuando la atmósfera del público está en el nivel de kyū, debe comenzar en ese nivel. En tal ocasión, si el actor sigue insistiendo en utilizar el nivel de jo, como es habitual para una introducción, los resultados serán inevitablemente insatisfactorios. Cuando se celebra un banquete o se solicita repentinamente una actuación de Noh como parte de un espectáculo mayor, por las mismas razones, la actuación debe diseñarse para satisfacer a la nobleza.


Por otra parte, cuando se llama a dos actores a la vez, si el adulto actúa después de que el actor infantil haya terminado, debe tener cuidado de no duplicar la misma atmósfera. Si no tiene cuidado, parecerá extremadamente infantil. Por el contrario, debe utilizar la danza del niño como el jo para su propia actuación, hacer que el propio final del ha sea la base de lo que va a hacer, llevar a cabo con circunpsección una danza adecuada al nivel de kyū, y luego retirarse.


Luego hay un gesto repetido de Zoami llamado "soltar el abanico", en el que solía dejar caer su abanico, agarrar las partes inferiores de sus mangas y luego recogerlo. Dōoami tambén fue testigo de este gesto en la interpretación. Sin embargo, esta técnica no forma parte de nuestra tradición. Por tanto, no puede considerarse un procedimiento fijo. (Hay una enseñanza aparte sobre este asunto).


En cuanto al procedimiento fijo llamado "devolver la rodilla", un actor gira rápidamente sobre una rodilla. Este truco sólo debe utilizarse dentro de los límites prescritos y no fuera de ellos. Por ejemplo, cuando el actor coge un tambor kakko en Tango Monogurui, como el tambor está normalmente en el suelo, el actor puede arrodillarse para cogerlo y luego girar su cuerpo. Este ejemplo muestra un uso apropiado de esta técnica.















Personalidades