TEATRO NOH: PRINCIPIOS Y PERSPECTIVAS
por Kunio KOMPARU ©
Traducido y publicado bajo autorización de
Floating World Editions
Parte Uno: Principios y Perspectivas
7. Tiempo y Espacio en Noh
7.2. Las Formas de Presentación
7.2.3. Noh Fantasmal Presente
Entre los dos extremos de Noh Presente y Noh Fantasmal existe otro estilo llamado Noh Fantasmal Presente que se considera muy importante en la ampliación del repertorio del Noh, ya que las obras de este tipo incorporan tanto el realismo dramático como el lirismo fantástico, abriendo nuevos horizontes a través de una diestra mezcla de tales opuestos aparentes tales como la cordura y la locura, el tiempo y el espacio, y las técnicas del Noh Presente y del Noh Fantasmal.
Una obra representativa de este estilo es Kinuta, que muestras la vida y la muerte de una esposa solitaria que mantuvo su fidelidad marital a través de su amor puro, profundo y fuerte por su inconstante esposo.
Una mujer en el poblado de Ashiya en Kyushu está terriblemente preocupada porque su esposo, quien fue a Kyoto por asuntos judiciales, no ha regresado en tres años. Una sirvienta, Yûgiri, viene con el mensaje de que él ha prometido regresar para final de año, pero se da cuenta que esto hace que la esposa, ya cansada de la espera, se sienta profundamente desalentada. Arrastrada por la desesperación al oír a alguien golpeando con un mazo, la esposa en trance, empieza a golpearse; pero al caer la noche, entre más se golpea más crece su anhelo y poco a poco va cayendo en la locura. Aparece otro sirviente trayendo un mensaje que dice que su esposo no podrá finalmente regresar hacia fin de año. Sobrecogida por la desilusión y segura de que su esposo ya no la ama, enferma y pronto muere.
El esposo, quien después de largo tiempo finamente regresa, se siente abatid por la muerte de su esposa y convoca a su espíritu pulsando un arco hecho de madera de catalpa. Cuando el fantasma aparece ella dice que está sufriendo en el infierno debido a su desilusión amorosa y por tanta está llena de rencor por la inconstancia de su esposo; sin embargo más tarde, a través del poder del Sutra de Loto ella obtiene la iluminación y desaparece. (En el budismo un alma no puede alcanzar la salvación sin reconocer como desilusiones todas las dependencias en las cosas de este mundo).
La obra está dividida en dos actos en los cuales el amor de una persona viva (en el primer acto) y el odio de un fantasma (en el segundo) son integrados para formar un profundo obra sobre el resentimiento. Además el autor le da a la obra universalidad al hacer que la mujer y su esposo no sean ni figuras históricas ni literarias sino campesinos del común: la sirvienta Yûgiri es el único personaje que tiene nombre. Adicionalmente, la obra hace uso de un recurso de composición espléndido, la inserción de una escena completamente llena de vida en el primer acto, lo que sirve para enfatizar el sentimiento de tragedia del segundo acto. "El sabor de este Noh puede ser percibido por generaciones futuras", escribió Zeami en Sarugaku Dangi, mostrando su confianza en esta obra; pero no obstante el excelente contenido, el uso de la porción final en la que las oraciones y la salvación parecen repentinos y esto da casi la sensación del despertar de un sueño. Quizás una fría descripción de los sentimientos humanos sobre el amor y el odio que que son eternos, el karma del cual no hay salvación, sería más efectivo. Entre otras obras de este estilo están Koi no Omoni y Aya no Tsuzumi.
Aunque esta discusión sobre el Noh Presente y el Noh Fantasmal podría dar la impresión de que el Noh Presente es de alguna forma inferior, hay sin duda algunas obras maestras en este género. Las obras de Noh Presente más representativas listada aquí continua conmoviendo y fascinando al público, y entre ella Yuya es particularmente apreciada. La vieja expresión "arroz diario de Yuya y Matsukaze" sin duda muestra que este clásico, del cual nunca nos cansamos, fue reverenciado como una de las más grandes obras de Noh Presente. (Solo como una nota de interés quiero decir que esto trae a la mente la expresión "como utai (canto), Miidera; como Noh, Matsukaze", que quiere decir que la obra Miidera tiene un excelente texto en un estilo de canto sencillo, mientras que Matsukaze sobresale en presentar el exquisito sabor de un verdadero Noh). Las obras más representativas de estas formas de presentación están descritas en la tabla 10.
Tabla 10. Tipos de Obras de Noh
