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Derechos Reservados  © Mauricio Martinez R..

HAYACHINE KAGURA
Por Irit Averbuch

Introducción

-Kagura y las Artes Escénicas Folclóricas

Tipos de Kagura


Existe una división general entre mikagura, el kagura interpretado en el palacio imperial y en santuarios relacionados con este, y sato kagura, el kagura folclórico interpretado en las zonas rurales. Hay una preocupación aquí y es con el último.


Sato kagura se divide en tipos que son más o menos definidos por localidad. De acuerdo con Honda, los tipos principales son: miko kagura, Ise kagura, Izumo kagura y shishi kagura. Con excepción de miko kagura todos los demás han sido fuertemente influenciados por Shugendō.


Miko kagura, el tipo más antiguo de kagura, es interpretado por mujeres en santuarios shintoístas, y durante festivales folclóricos. Las antiguas miko eran chamánas, pero ahora son consideradas sacerdotisas al servicio de los santuarios shintoístas. Como la ancestro divina de las miko es la mitológica Ame-no-uzume, miko kagura es un directo descendiente de la danza divina de trance chamánico, aunque posteriormente fue estilizada e interpretada como una danza de alabanza. Este es interpretado diariamente en muchos de los más grandes santuarios shintoístas como los de Ise y Kasuga. En los grandes santuarios del área de Izumo la danza de las miko es llamada “el verdadero kagura”, una designación que apunta a su antigüedad. Este kagura se caracteriza por movimientos lentos, elegantes y circulares, poniendo énfasis en las cuatro direcciones y por el uso central de torimono, especialmente el abanico y las campanas.


Ise kagura (también llamado yudate kagura) es un nombre colectivo para la gran variedad de rituales que tienen su prototipo en el santuario de Ise. Hasta la Restauración Meiji este tipo de kagura era interpretado como una ofrenda de los peregrinos a Ise. Este incluye todos los eventos rituales en los cuales se ejecuta yudate (ritos de agua caliente, de origen Shugendō). Se cree que los kami están presentes en una olla de agua hirviendo de tal forma que los bailarines sumergen sus torimono en el agua y la salpican en las cuatro direcciones y hacia los espectadores como una forma de purificación y bendición. Entre los elementos chamánicos Shugendô en esta categoría están las danzas de máscaras, el diálogo con kami enmascarados y el escenario temporal especial y el pabellón sagrado decorado (tengai). Honda también llama a esta categoría shimotsuki kagura (kagura del mes once) ya que es con frecuencia interpretado hacia el final del año. Incluidos en este grupo están los fuyu matsuri y hana matsuri de las prefecturas de Nagano y Aichi, y shimotsuki kagura de la prefectura de Akita.


Izumo kagura es otro tipo centrado en el santuario Sada de Izumo en la prefectura de Shimane. Este incluye dos categorías: torimono mai, danza sin máscaras que emplea “objetos de mano”, y shinnoh (Noh sagrado), danzas dramáticas con máscaras  basadas en mitos. Izumo kagura es posiblemente el tipo de kagura más difundido. Este también emplea un toldo sagrado en muchos lugares, excepto en el santuario de Sada. Lo más característico entre las torimono mai de Sada es una danza de revitalización del espíritu que emplea una alfombra enrollada (goza) en la cual se cree que reside el kami. Mientras que torimono mai conserva su función mágica original de chinkon, los shinnoh o mitos dramatizados tienen una función educativa y de entretenimiento.


Shishi kagura o la tradición del Shugen-noh emplea la danza de un shishi (león o animal de montaña) enmascarado como la imagen y presencia de la deidad. Esto incluye el grupo Ise daikagura (diferente del ya mencionado Ise kagura) y los grupos de yamabushi kagura y bangaku del área de Tohōku (noreste). Ise daikagura emplea una gran cabeza roja de shishi de tipo chino, la cual puede mover las orejas; la cabeza de shishi de las escuelas de yamabushi kagura es negra y puede chasquear sus dientes. Mientras que en otros tipos de kagura el kami aparece tan solo temporalmente durante la presentación, en shishi kagura el kami está siempre presente en la forma de la máscara del shishi, incluso cuando no está danzando. La danza del shishi era el prototipo para un gran repertorio de danzas de máscaras y dramáticas. En Edo daikagura, una derivación de Ise daikagura, las danzas acrobáticas y de entretenimiento se convirtieron en el núcleo de la presentación y las bases religiosas casi desaparecieron. Sin embargo la tradición de yamabushi kagura retiene su carácter ritual y su naturaleza religiosa. La tradición de shishi kagura del noreste del Japón incluye géneros como hōn kagura de la prefectura de Miyagi, nohmai de la prefectura de Aomori, bangaku y hiyama de las prefecturas de Akita y Yamagata, y daijō kagura y yamabushi kagura de la prefectura de Iwate.


Entre las muchas escuelas de yamabushi kagura están Kuromori Kagura, Tōno Kagura, Enmanji Kagura y Hayachine Kagura. El punto central de este estudio, la escuela Dake de Hayachine Kagura, es considerado un kitō kagura, es decir, un kagura cargado con poderes mágicos para ejecutar exorcismo, purificar a la gente y los espacios, y promover la fertilidad -todo lo cual demuestra la fuerte influencia de Shugendô.







Géneros

Videos:

1. "Gokoku no Mai" (Danza de los Cinco Granos)
2. "Yama no Kami Mai" (Danza del Dios de la Montana)
3. "Sanbaso"
4. "Torimai" (Danza del Gallo)