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La Música en el Teatro Kabuki

Por William Malm ©


Historia

3. Nagauta y Kabuki


Aunque la mayor parte de las primeras danzas de kabuki estaban en el estilo o espíritu de las canciones cortas (kouta y hauta) del mundo de las casas de té o inspiradas por lo folclórico, era inevitable que surgieran más composiciones a medida que el propio teatro kabuki gradualmente dejara de ser un show musical y pasara a ser más un teatro musical. El género musical especifico asociado con estos cambios está en la forma de canciones largas de Edo, es decir nagauta. Una forma de música shamisén llamada nagauta existió en la región de Kyôto y Ôsaka hacia mediados del siglo XVII aunque la primera lista oficial de piezas nagauta es una serie de 50 encontrada en la colección Matsu no Ha de 1703. Sin embargo algunas de estas mismas piezas están ubicadas bajo el titulo de nuevas canciones (shinkyoku) en la colección Ônusa de 1685. Esto quizás pueda ser considerado como una indicación anterior de la popularidad de la forma.

Las dos colecciones mencionadas antes tienen que ver con la música de la región de Kyôto y Ôsaka y por tanto el género se conoce como kamigata nagauta debido al término genérico para esa región de Japón. Kamigata nagauta se distingue de la forma de Edo (Tôkyô) por el hecho de que la palabra nagauta está escrita con los caracteres ??, mientras que Edo nagauta está escrito con ??. Además la mayor parte de kamigata nagauta parece haber sido música hogareña o de casas de té mientras que Edo nagauta desde el comienzo estaba más directamente conectada con el teatro. El término Edo nagauta se enuncia por primera vez como parte de un programa de teatro en un afiche de kabuki de 1704. Sin embargo las tablas genealógicas (Ôzatsuma Kineya Genfu) del clan profesional de nagauta de Kineya tradicionalmente mencionan un shamisén nagauta de mediados del período Kei-an (1648-1652) en el teatro Maruyama en Kyôto y un Kineya Kangorô, cuyas fechas aparecen como 1619 y 1699, es enunciado como un intérprete de shamisén de nagauta en el teatro Nakamura en Edo. Entre muchas otras indicaciones sobre nagauta en el siglo XVII, es importante notar finalmente la aparición en la tabla cronológica del kabuki (Kabuki Nempyô) del famoso nombre en nagauta de Kineya Rokusaemon, enunciado como intérprete en el teatro Nakamura en 1663.

Tanto de las pinturas de la época como de las listas paralelas de nombres de percusionistas sabemos que estos músicos de nagauta estaban apareciendo junto con el acompañamiento de hayashi, aunque no hay una información precisa de cuándo esto ocurrió por primera vez. Sin embargo en vista del gran desarrollo del propio teatro kabuki durante el brillante período Genroku (1688-1703), parece posible que el así llamado conjunto nagauta pudo haber sido establecido en esa época como un acompañamiento para danza. Fue posteriormente cuando nagauta gradualmente comenzó también a encontrar un lugar en formas más serias de teatro. Kikkawa Eiji es de la opinión de que hasta mediados del siglo XVIII el estilo de Edo nagauta era más bien sencillo y que era ¨kamigata¨ en estilo mientras que el período desde mediados de siglo hasta comienzos del siglo XIX vio el desarrollo de un estilo de Edo nagauta independiente con elementos más virtuosos y naturaleza más narrativa.

Sin hace distinción de los diferentes cambios de estilo, el conjunto nagauta ha sido el componente básico de la música de escena (debayashi) del kabuki desde comienzos del siglo XVIII hasta el presente. Este conjunto consiste de cantantes, shamisén y el tambor de baquetas (taiko), el tambor de hombro (ko tsuzumi) y el tambor de costado (ô tsuzumi) del teatro Noh mas un flautista quien toca ya sea la flauta de Noh (nohkan) o una flauta de bambú más lírica (takebue o shinobue). El conjunto se ubica normalmente a lo ancho en la parte anterior del escenario, con el shamisén y los cantantes sobre una tarima y el conjunto hayashi distribuido sobre el piso del escenario frente a estos, de ahí su otro nombre de shitakata o los de abajo. Debido a que usualmente el número de cantantes y de intérpretes de shamisén es grande (el estandar hoy es de 6 de cada uno), el hayashi es generalmente reforzado usando dos o más intérpretes de ko tsuzumi y dos de taiko aunque normalmente tan solo un flautista y un intérprete de ôtsuzumi aparecen en escena.

Bajo los sistemas de clasificación modernos de la música shamisén, nagauta está listada como un estilo lírico (utamono) junto con kouta y hauta que la preceden y que siguen floreciendo fuera del mundo del teatro. Nagauta ha mantenido su supremacía como acompañamiento de danza en el kabuki, pero como se enunció antes, este estilo tenía y sigue teniendo varios rivales en el escenario. Estos son derivados de la otra clase principal de música shamisén, el estilo narrativo conocido como katarimono o jôruri.

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