En Progreso
La empatía imaginativa sonora
Las economías afectivas de Chindon-ya en las calles de Osaka
Por Marié Abe
Empatía imaginativa: el bucle de retroalimentación de lo pecuniario y lo social
Como se desprende del hecho de que los intérpretes de chindon se refieran a su práctica como un gyôkai (industria o comercio) distinto, el género chindon-ya se considera ante todo un negocio, más que un género musical o un arte de actuación popular. Kobayashi Shinnosuke, uno de los miembros fundadores de Chindon Tsûshinsha y un experimentado clarinetista de chindon-ya, definió chindon-ya como un "negocio de sonido", más que un negocio de música. Como tal, se perciben a sí mismos como firmemente posicionados fuera de la industria musical; las compañías de chindon-ya no venden su música per se, sino que utilizan la música en el interés comercial de los negocios de sus clientes. Y para llevar a cabo este negocio de publicidad sonora con solvencia, según Kobayashi, chindon-ya necesita alcanzar su doble objetivo: "Chindon-ya tiene dos aspectos: llevar alegría y placer a la gente que nunca ha conocido, y dar a conocer el negocio del cliente".
En uno de los últimos días de mi trabajo de campo, le hice una última pregunta al líder de Chindon Tsûshinsha, Hayashi: ¿cuál considera que es el valor más importante de ser un chindon-ya? ¿Cuál es la clave para conseguir los dos objetivos? Sin dudarlo, respondió
Sin duda, la capacidad de imaginar. Imaginar el estado de ánimo de las personas. Dentro de su corazón: de las personas que tenemos delante, de las personas que están dentro de sus casas, o quizás pueda intuirlas de alguna manera aunque ni siquiera existan.
"Leer la mente" (kokoro o yomitoru), "leer la atmósfera" (kûki o yomu), "imaginar el estado emocional de los oyentes": fueron frases recurrentes en las conversaciones que mantuve con los intérpretes de chindon-ya a lo largo de mi trabajo de campo. Me llamó la atención lo mucho que estos emprendedores artistas callejeros se preocupaban por los sentimientos de las personas a las que llegaban sus sonidos, no sólo los transeúntes de la calle, sino también los propietarios de las tiendas, los trabajadores de las oficinas en el interior y los habitantes invisibles detrás de las paredes en las zonas residenciales. Para ser eficaces en su actividad, debían cultivar la capacidad de imaginar quién podría estar escuchando, preocuparse por los sentimientos de los oyentes, infundirles alegría o espíritu a través de la música, forjar conexiones interpersonales con y entre el público, y navegar por el espacio público urbano en consecuencia. En otras palabras, la producción de relaciones interpersonales afectivas está en el centro de la empresa de publicidad musical de chindon-ya.
Llamo empatía imaginativa a este discurso y práctica de preocuparse por los sentimientos de los oyentes e imaginarlos. La empatía imaginativa informa de los aspectos sociales, espaciales y sonoros de su práctica interpretativa; para que los intérpretes de chindon-ya sientan que han tenido una actuación exitosa, su interpretación debe crear un sonido que resuene en los corazones de los oyentes (kokoro ni hibiku, kokoro ni jîn to kuru). A través de esta noción de empatía imaginativa, amplío el llamamiento del etnomusicólogo Martin Stokes para problematizar la comprensión ampliamente recibida de la teoría cultural marxiana que asume que el capital erosiona los vínculos de la socialización. En su lugar, abogando por análisis que tengan en cuenta tanto la economía política como la socialización de las prácticas musicales, Stokes sostiene que los etnomusicólogos deberían considerar cómo "las relaciones entre el sentimiento y la mercancía se forman de una manera bastante más simpática y productiva que la habitualmente asociada con la teoría cultural marxiana" (2002: 139). Como práctica musical cuya entrada comercial está inextricablemente ligada a la producción de afectos, o lo que Michael Hardt llama "trabajo afectivo" (Hardt 1999), chindon-ya presenta un caso convincente a través del cual analizar la relación entre el capital y el "calor social" (Stokes 2002: 146), o un sentido de intimidad colectiva forjado a través de encuentros y relaciones sociales.
Una mirada etnográfica más cercana a la práctica empresarial de las agrupaciones de chindon-ya y a su estructura particular de transacciones financieras ilustra cómo el trabajo afectivo de las prácticas sonoras de los chindon-ya reconcilia la supuesta tensión entre la producción de calor social y los objetivos pecuniarios. Chindon Tsûshinsha no tiene un precio fijo para sus actuaciones. Los clientes potenciales, los propietarios de tiendas y las grandes empresas de publicidad y organización de eventos llaman a su oficina para negociar el acuerdo comercial. Hay muchos factores que determinan el coste final: las horas, la duración de la campaña si es de más de un día, el tamaño de la compañía, la distancia del viaje, el tipo de actuación y la relación entre la compañía y el cliente. Dicho esto, en una actuación media de rutina callejera, la compañía cobra una tarifa fija de aproximadamente 20.000 yenes por miembro, que se suele pagar en efectivo al final del día. La paga proviene de sus clientes, no de los potenciales clientes de la calle con los que interactúan y para los que actúan. Al no recibir una compensación directa de su público inmediato, la compañía de chindon-ya es libre de orientar su actuación en torno al desarrollo de conexiones sociales con los oyentes al margen de las relaciones comerciales. Es precisamente esta relación mediada entre los intérpretes de chindon-ya y los transeúntes lo que permite a chindon-ya estar estrechamente integrada en la empresa comercial de publicidad y ser capaz de desarrollar una calidez social con la gente de su entorno.
Las entrevistas con los empresarios y los profesionales de chindon-ya revelan cómo su éxito económico está inextricablemente ligado a la producción de relaciones afectivas interpersonales. Por ejemplo, el propietario de una peluquería en un barrio de bajos ingresos de la ciudad de Higashi (este) de Osaka me explicó que su principal motivo para contratar a la compañía para la apertura de su tienda era "animar el barrio". Al contratar a una agrupación de chindon-ya, no sólo ganó nuevos clientes, sino que también creó nuevas alianzas entre los propietarios de las tiendas vecinas, que se beneficiaron de la presencia de chindon-ya, ya que la compañía aportó una sensación de animación festiva para estimular el comercio local. Del mismo modo, el propietario de un salón de máquinas tragamonedas de pachinko que contrató a chindon-ya me dijo que lo hizo en parte para crear una fachada más amigable para los clientes locales que, de otro modo, podrían tener una impresión negativa del establecimiento, que a menudo se asocia con los jugadores y el crimen organizado. Así pues, aunque los intereses de los clientes de chindon-ya son principalmente económicos, estos intereses se consiguen a través de la producción de calidez social; al contratar a chindon-ya también invierten en producir calor social y crear relaciones con los negocios y residentes de su entorno.
Por parte de los intérpretes de chindon, se privilegia la comunicación interpersonal y la conexión social por encima de la ejecución magistral de la actuación y les da una sensación de recompensa y éxito. Seto Nobuyuki, un clarinetista que trabaja con la compañía desde hace doce años, me lo confirmó: "Se puede hacer tanto durante el descanso como mientras se camina por la calle, porque es cuando los transeúntes se acercan a nosotros para charlar". Para Seto, la cantidad de gente que reúne para conversar cara a cara es un signo más tangible de logro que el rendimiento económico que le reporta al empresario: "No pasa nada si no me pongo a hacer el discurso de ventas y me limito a escuchar las historias de la vida de la gente y sus chismes. Es divertido conectar con la gente. Esa es la mejor parte de estar en el negocio de chindon-ya". Es esta cordialidad la que atrae aún más al público. Esto transmite otra capa de bucle de retroalimentación productiva, en la que la calidez social y la búsqueda pecuniaria son mutuamente constitutivas.
A través de este circuito de retroalimentación, chindon-ya navega por las diversas fuerzas que informan e influyen en el espacio público de las calles. Guiados por una empatía imaginativa, improvisan sus actuaciones en consecuencia, determinando a dónde ir, cuánto tiempo permanecer en un lugar, dónde tomar un descanso, qué tocar y cómo actuar. Aunque algunas decisiones, como el tamaño de la compañía, el equilibrio de género en el grupo y el vestuario, entre otras, se toman de antemano a petición del empresario, la mayoría de los aspectos performativos de sus prácticas sonoras -como el repertorio, la dinámica, el timbre y la duración- son altamente improvisados. A continuación, me centraré en el modo en que la empatía imaginativa informa las negociaciones físicas de las agrupaciones chindon-ya en sus actuaciones de rutina callejera.
Géneros
