INICIO    MÚSICA    DANZA    TEATRO    PATRIMONIO    OKINAWA    AINU

Derechos Reservados
© Mauricio Martinez R..
PROYECTO GAGAKU
Universidad de Stanford
MÚSICAS
DE ASIA
INTERNET RADIO

TEATRO NOH: PRINCIPIOS Y PERSPECTIVAS

por Kunio KOMPARU ©


Traducido y publicado bajo autorización de

Floating World Editions



Parte Dos: Elementos y Patrones


11. Los Intérpretes: Actores como Creadores


11.9. El Proceso de Creación: Las tareas de Cada Intérprete



En la Parte III explicaré e ilustraré sobre los sistemas de entrelazado por los cuales todos estos intérpretes trabajan juntos para crear cada obra de Noh. Aquí me gustaría mencionar dos puntos acerca de su interacción: la carencia de ensayos y los tipos de piezas que ellos interpretan.


Espontaneidad. A menos que se vaya a presentar una obra nueva, extremadamente difícil o pocas veces interpretada, los intérpretes de Noh no llevan a cabo ensayos sobre el escenario sino que se encuentran y discuten brevemente en el camerino sobre cualquier cambio o variaciones. Esto no es debido a que en Noh los actores sean perezosos: ellos comienzan a una temprana edad sus muchos años de estricto entrenamiento necesario para dominar el repertorio. Ellos conocen la pieza que se va a interpretar y cómo deben estar coordinadas sus partes, y no ensayan juntos precisamente porque no hay garantía de que lo que se produce en ensayos conjuntos pueda ser reproducido el día de la función. En otras palabras, lo que se valora en Noh es el tipo de belleza generada por la harmonización espontánea e imprevisible de una combinación de intérpretes que se reúnen para producir una obra dada tan solo una vez, en vez de la creación pulida de un esfuerzo grupal cuidadosamente coordinado. Aquí de nuevo vemos la búsqueda de una estética del desequilibrio.


Cada intérprete trae todos sus poderes técnicos y expresivos a un encuentro con el arte de los demás intérpretes y por tanto invierte toda su energía en una sola función, confiando en alcance artístico más elevado por una coincidencia que pareciera casi divina.


Esto significa que incluso si los mismos intérpretes presentaran la misma obra de Noh dos días de seguido, las interpretaciones serían muy diferentes. En esto se basa el encanto y la belleza del Noh. Si el Noh fuera interpretado bajo la dirección de un productor, una sola mente, y necesitara de varias funciones de seguida, entonces los intérpretes quedarían reducidos a simples técnicos y el Noh podría se a lo mejor el "más grande denominador común" en vez de un encuentro deslumbrante y espontáneo de deseos artísticos.


Tipos de Interpretación. Antes de empezar nuestra discusión sobre técnicas de interpretación, me gustaría mostrar los diferentes tipos de piezas que se interpretan -en otras palabras, justo lo que los intérpretes hacen (Tabla 16). Los tres mayores elementos del Noh son el canto, la música instrumental y la danza, que están subdivididas y relacionadas como se muestra en la tabla. (Etos elementos serán presentados en la discusión sobre la música vocal e instrumental en el Capítulo 12, y sobre danza en el Capítulo 13; en la Parte II se describe cómo estos se combinan).



Tabla 16. Tipos de piezas Vocales, Instrumentales y de Danza.

TEATRO

Noh

Utai (vocal)

Katari-goto

(recitativo)

Utai sin Hayashi

Utai-goto

(vocal con instrumental)

Ashirai-goto

(pulsos no congruentes)

Awase-goto

(pulsos congruentes)

Hayashi

(instrumental)

Hayashi-goto

(instrumental)

De-goto (entrada)

Iri-goto (salida)

Tsunagi-goto (enlace)

Hataraki-goto (acción)

Mai-goto (danza)

Mai

(danza)

Utai-goto

(vocal e instrumental)

Movimientos de todas las secciones excepto hayashi-goto

Shijima-goto

(silencio)

Movimientos sin palabras ni sonidos